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掌握舞蹈基础的六个小技巧!

 

1
如何练习控制?
首先是肢体方面的技巧,比如手臂发力的时候通过肘关节略微弯曲以便使得力量能完全的蕴藏在身体里,并且保持动作标准性而不是把手臂伸直,将力量完全释放出去。然后是肌肉方面的强化,这方面就比较简单了。就是通过仰卧起坐、俯卧撑等练习来增强手臂、腹部、腰部、大腿的肌肉力量和速度。最后是比较灵魂层次的方面,就是通过音乐或舞蹈运用身心和情感来抒发自身的理解与想法与舞蹈本身。完全是出于身体本能的对舞蹈动作的控制和歌曲意境的融合。



2
如何练习爆发?
力度的控制确实是需要花时间来练习与强化的。一般来说,通过一些体能训练可以增加手臂、腹部和大腿的力量。每天坚持用10到15分钟练习仰卧起坐、俯卧撑和负重深蹲,次数可在15次到25次之间。相信一个月后的你就会感觉到区别的。并且大家不用担心手臂会变粗,腿变粗等,我们需要练习的是“爆炸点”,而不是将自己练成“猛男”或者“猛女。”另一方面就是要知道每个动作需要出力的地方。大家要做的就是将拥有的力量运用进去。不要着急,总有个过程。



3
如何调整张力与力度?
在张力与力度之间,个人认为张力比较重要。而张力越大,力度就越会受到影响;反之力度越大张力也会相对减弱。这就是为什么我很佩服外国舞者的原因,也是我一直在努力改变自己的原因。还有对于中国舞者来讲,要把张力和力度同时做到比较困难,毕竟身体素质和外国人不一样。只有不断的练习再练习。强化肌肉素质,让肢体的控制力提高也可以达到张力与力度同时存在的可能。



4
如何才能加强律动?
律动先是大脑对音乐的理解,然后是身体对音乐的感觉,最后再是律动(身体随着音乐动)。但是总而言之就是要多练习(没有捷径)。不同的风格都要学习下,接触下。让身体接触不同的舞蹈动作,以便让身体灵活性与协调性得到提高。最后是情绪上的律动,舞蹈的最终表现就是情绪的表现。无论是什么风格,由情绪来带动肢体由肢体来提升情绪!所以在多听、多跳的同时也练习到了情绪或者有意识的去练习自己的情感,训练自己的对于情感上的控制与律动。



5
如何转圈转得稳?
要转圈转的稳就必须练习半脚尖站立,选择一条你觉得转圈相对来说较稳的支撑腿。在平时休息是让它以半脚尖的状态站立起来而另一腿膝盖弯曲脚尖内侧紧贴支撑脚膝盖内侧,上半身挺胸收腹、肩膀放松、下巴略微抬起。保持这个姿势的时间越长越好,练习自己的重心与脚尖的控制力。慢慢的转圈就会变得得心应手了!支撑腿要保持直立。也有屈腿转的,不过我们先练好直腿、掌握好重心之后什么圈都不在话下了!转圈时要注意“留头、甩头”!



6
如何加强韧带练习?
韧带的松软是需要每天压的。如果不是从小开始练习的话,那现在就要天天压腿然后踢腿,把韧带踢松。如果漏了一天那韧带的软度就会回去。

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这5点写给学舞蹈的同学

 

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首先要有兴趣
没有兴趣如果只是为完成任务来跳的话,没多大意思。除了要有过硬的基本功外,还有对舞蹈的领悟力。跳任何舞种都要有份儿,不能用同样的感觉来对待任何舞蹈。不能让舞蹈变味!


切忌贪快
舞蹈的基本功讲究的是一朝一夕、循序渐进式的提高。我们知道,舞蹈每一个基础动作都是为另一个动作做准备、作铺垫,都是环环相扣的,所以不能有急功近利的心态 。


用心带着脑子去学舞蹈
在学习舞蹈时,一定要用自己的心去体会动作的感觉,要用脑子做动作,反复体会老师对每一个动作的要求,不能一味地死练。所以自己也要去想、去琢磨,想不通的就找老师问。


柔韧性的问题
舞蹈的确要讲究柔韧度,但这并不是学舞蹈的唯一要求,尤其是业余爱好者。我们知道,人的骨骼是会随着年龄的增长而慢慢变硬的,所以为什么专业演员的训练年龄要从十一二岁就开始。


好与坏看得是跳舞时的感觉
不要认为没有软度就练不好舞蹈,这是错误的。当然软度还是要练的,但不要过分的去强调它的唯一性。而舞蹈的感觉,要靠对动作的熟悉与了解,慢慢去找,千万不要着急,感觉性的东西,要靠自己慢慢去体会的。
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懂这4点,才叫真会跳舞!

 

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