在线咨询
微信咨询

扫描添加客服微信

免费试课

民族舞蹈编排技法存在的问题 郑州舞蹈培训

1.创新缺失
在艺术的表现方式上，多数舞蹈编排手法上出现相似的现象。探究原因，一是基于多数创作编导们对传统民族的背景缺少了解和产生误区，尚且未能准确分辨个性特征。舞蹈虽是肢体来体现情感，但各个民族有着各自的情感表达与生活特点，因此，在创作手法上应考虑到民族风俗的地域性;第二是争相效仿和追捧成功的前辈，在创作中未能探寻出一条个性的创作路子，“拿来主义”使民族舞蹈停滞，以致制约了民族舞蹈的创作灵感的产生。创新是艺术之魂，是进步之泉。民族舞蹈编排技法不但要充分运用自身的知识，还要学会创新，捕捉民族舞蹈的灵魂。创新务必须坚持走民族之风，紧守民族之根。近几年来，中国的民族舞蹈受到了西方现代舞的影响，在创作上存在一定的偏差，如运用钢管舞的火辣来展现傣族妇女端庄文雅的体态，过于强调身体的动作，使傣族妇女的纯净文雅的形象全无。

2.缺少对文化背景的了解
目前，在民族舞蹈的编排中，极度缺乏对本民族的风俗、文化以及地理环境等的了解，导致民族舞蹈编排艺术的手法反映民族传统与文化精髓的作品相对减少，使民族舞蹈编排艺术的创作持续在一个缓慢的状态。作为一位舞蹈创作者，一旦脱离实践，将无法从实践中提取生活因子，并将其作用于舞蹈编排。

3.表现生活素材的匮乏
大多数文艺团在民族舞蹈素材的创作上匮乏，甚至仅停滞在民族习惯的重现，结果使民族舞蹈变成了基本生活模仿的一种形式。应准确区分“再现与表现”这两个概念。“再现”是模仿实在的世界，真实地反应基本生活面貌，“表现”却是编写人观察并积累生活，将生活中收集到的原材料进行提炼并且升华，再将其以艺术的美好形式展现出来。作为艺术的一种，即舞蹈，具有“再现与表现”的双重作用，身为一个舞蹈艺术工作者，需要充分认识到其对民族以及社会艺术的巨大影响。

热门文章